来源：中国文化传媒网

摘要：“首届剧院建设与综合运营高峰论坛”探讨了国内外剧院的发展历程与特点，对剧院未来发展趋势作出有益的探讨，特别在剧院建设新潮流、新要求、新规划等方面提出了预见性的建议。作为剧院建设的配套产品之一，专业音响设备也应根据剧院发展的新趋势，调整产品研发、生产策略，以数字化、智能化的音频设备满足剧院个性化、时尚化、社交化的新要求。

 
包括文化部领导、山东省文化厅领导、济南市领导国内知名大剧院院长、国际知名建筑师、设计师等在内的300多人出席了论坛。（齐鲁网记者 李聪格 摄）

      作为传播文化艺术、实现市民文化权利的公共文化建筑——剧院，在文化复兴的今天显得尤为重要。10月12日，“十艺节”重要内容之一“首届剧院建设与综合运营高峰论坛”在山东省会大剧院举行。论坛中，上海大剧院艺术中心总裁张哲、剧院建设咨询管理专家Duncan M.Webb、剧院建设运营专家Adam Shalleck、美国百老汇亚洲公司总裁Marc Routh，以及深圳市中孚泰文化建筑建设股份有限公司董事长谭泽斌等业内人士进行主题演讲，深入探讨剧院建设及运营管理等问题。

美国新剧院建设强调综合性
      Duncan M.Webb、Addm Shalleck以及Marc Routh在论坛上结合剧院在北美地区的历史发展背景指出，在1960年至1980年的20年中，美国政府追求每个城市都要建一座大致相同的剧院，但是后来政府发现建设与运营费用巨大。上世纪80年代，他们开始思考剧院吸引大众的特质到底是什么，比如更加温暖，更加人性化，更加社交化。因此，剧院把整个观众席划分为一个一个小区域，观众和演员之间的距离感少了，观众和观众之间的亲密化程度不断增加。大概从1990年到2000年，随着经济的发展，美国建造了非常多的诸如此类昂贵的剧院。
      但在2008年出现严重的经济危机后，很多大型的剧院建设出现了停滞，政府也不再直接扶持演艺剧院的建设，剧院只能自己努力筹款维持经营。所以，从2008年到2013年的5年时间里，他们一直在思考，下一步剧院设计的方向在哪里。渐渐地，新剧院的建设规模变小了，而且功能性、综合性、灵活性不断增强，比如剧院不仅可以演出，还可以用来做演讲，也可以开鸡尾酒会，甚至用于宴会。
      美国的剧院或者演艺的历史是从20世纪初期开始的。百老汇品牌为纽约带来了巨大的经济效益。Marc Routh介绍，纽约的百老汇共有20条街大小，有40家剧院，俗称百老汇剧院区。纽约市的总体经济约112亿美元，其中90亿美元来自旅游，而其中又有60亿美元来自特别来到纽约看百老汇音乐剧的旅客，包括在当地餐厅、购物中心、旅社的消费。

剧院建设“社区化”
      中孚泰董事长谭泽斌在论坛中表示，以大剧院、音乐厅为代表的演艺建筑是技术难度最高的建筑。如何把剧院建设好非常具有挑战，一是大剧院如何定位，二是观众需要什么类型的剧场，三是谁来管理剧院，我们要传播的文化内涵是什么，以及如何把剧院培育成城市的品牌。
      不久前，谭泽斌率领中孚泰剧院专家团队赴北美考察，他表示，美国的剧院建设采取的是“航母战斗群”模式，即每座大剧院周围会建设很多专业小剧院，小剧院可以为大剧院提供丰富的文化艺术资源，而大剧院则凭借自身品牌效应将这些文化艺术向外辐射，提升文化影响力，两者融合，形成了健康高效、持续发展的剧场生态环境。例如，旧金山音乐学院不仅有大型音乐厅，学院周边还配套有多个小型音乐厅，这些小音乐厅既可以提供音乐产品服务，比如灌制唱片，又可以作为周围社区居民的公共服务场所，比如小学生在毕业时可以在这里举行毕业典礼。这种把小剧场建到社区的模式，真正做到了文化传播“从娃娃做起”。此外，美国的大剧院、小剧场还经常举行学术交流、剧目创作交流、团体聚会等活动，这种自下而上的剧院建设和运营模式极大提升了美国文化产品的传播力。
      谭泽斌认为，演艺建筑的建设必须按规律办事，对剧院的功能系统、运管系统以及市场资源做出科学规划后，再本着集约型的原则建设。他建议，我国剧院可以尝试向小型化、社区化发展，政府把控大方向，比如投资方向，并坚守大原则，比如传播文化和价值观，而另由市场运作推动行业发展，这样才有可能形成良性健康持续发展的剧场生态。

制定有利于剧院发展的政策
      在过去将近20年的时间里，我国开始了大规模的剧院建设。但如此多的大剧院建好以后，后续运营管理面临很多问题。张哲在论坛中说，首先是怎么管、谁来管，其次是演什么。由于这两个问题长期困扰着大剧院建设投资者，所以出现了两种管理方式。第一种是托管，请专业的公司代管。还有一种是自管，比如国家大剧院和上海大剧院。
      张哲认为，目前演艺市场有两大问题非常严重，其一是市场不公平，其二是市场没有建立起来，造成演艺市场在发展上出现了畸形。为解决这些问题，首先要提高演艺市场的成熟度，其次，要很好地培养观众看剧目的文化消费习惯。
      在发达国家，尤其在欧洲，剧院的性质分得很清楚，一类是营利性的剧院，一类是非营利性的剧院，比如百老汇40多家剧院都是营利性的剧院，尽管对制作音乐剧美国有很多的支持政策，但那是从行业产业发展的角度支持，对剧院本身并没有更多的优惠政策。
     在我国，对于政府如何支持公益性剧院和经营性剧院，张哲认为，首先，要调整公益性演出机构的税收政策，第二，要合理地制定费用。现在，我国基本上没有认定大剧院是公益性还是非公益性的，因此大剧院不能像美术馆、博物馆一样享受电费的优惠。张哲说，上海美术馆是按照公益性设施的标准交电费，而上海大剧院是按照大型商业企业的标准，每年700多万元的电费开销对于剧院是个不小的数目。
      
“中国十大剧院”出炉
      此次高峰论坛上，令人瞩目的是“中国十大剧院”的诞生。评选历时一年多时间，由国内剧院建设权威专家以及专业技术人员组成评审专家组，同时兼顾网络投票的结果，对我国规模较大、运营较好的百余座剧院，在建筑声学效果、功能合理性、设计水平、施工质量、装备水平、剧院专业体验、运营效果等方面进行综合评定。
      最终，上海大剧院、国家大剧院、广州大剧院、大连国际会议中心大剧院、山东省会大剧院、武汉琴台大剧院/音乐厅、首都剧场、东莞玉兰大剧院、甘肃大剧院兼会议中心以及青岛大剧院荣膺中国十大剧院。同时，在评选出的中国十大剧院中，广州大剧院、大连国际会议中心大剧院、东莞玉兰大剧院获得“最佳声效剧院”单项奖，国家大剧院、上海大剧院以及首都剧场获得“最佳运营剧院”单项奖。
      此次“中国十大剧院”评选可以说是对我国剧院现状的一次综合巡礼。我国建筑界与声学界权威吴硕贤院士曾说，由于我国过去对包括建筑声学在内的建筑技术科学重视不足，造成许多建筑物功能质量不佳，科技含量不足，声、光、热等建筑物理环境乏善可陈，导致资源和能源的极大浪费。此次评选活动正是在我国剧院建设发展的历史关键时期，广泛意识到剧院建设有别于其他建筑建设，而将剧院建设与运营提升到文化战略高度所进行的评选。此次评选不仅有利于促进剧院建设行业健康发展，也将促进剧院建设标准的推广，具有十分积极的意义。（彭海霞 戴 波）